XIII CICLO DE MÚSICA ANTIGUA «SANCTI IOHANNIS»

El pasado fin de semana tuvo lugar en la parroquia San Juan Bautista la decimotercera edición del ciclo de música antigua Sancti Iohannis organizado por la Sociedad Musical La Paz en colaboración con la Concejalía de Cultura del ayuntamiento de la villa.

El sábado 1 de mayo actuó Serendipia Ensemble con el programa “PEQUEÑA TEMPESTAD: La miniaturización de la creación del universo», y el domingo 2 de mayo actuó Sense Mesura con «A LA VIDA, VIDITA BONA…: Música barroca española por Europa»

El grupo madrileño Serendipia Ensemble formado por Rita Rodíguez y Moisés Maroto (flautistas de pico)  y Pablo Cantalapiedra (percusionista), tres músicos jóvenes con una fuerte formación académica en la música antigua y la musicología, presentó el programa “PEQUEÑA TEMPESTAD: La miniaturización de la creación del universo». Con esta apuesta el grupo busca la miniaturización de una tormenta en un vaso de agua y un barco en una botella de vidrio, trasmitiendo la fuerza de una batalla, la creación de los elementos y la armonía y celebración de la unión en la creación del universo.
 
El grupo Sense Mesura está formado por músicos y cantantes de diferentes poblaciones de las inmediaciones de Alicante compuesto por tres voces: soprano, alto, barítono y acompañamiento instrumental (cuerda pulsada y teclados). La trayectoria y formación de sus componentes en diferentes campos de la música, le permiten abarcar repertorios desde el renacimiento temprano al clasicismo, adaptando la interpretación al estilo de cada época y nación, según criterios de “interpretación historicista”.

El repertorio del programa «A LA VIDA, VIDITA BONA…: Música barroca española por Europa» hizo un recorrido por las músicas españolas de la Europa de principios del siglo XVII tomando como hilo conductor las versiones de obras recogidas por G. Bataille en su segundo libro de Airs de Cour, de las que se conservan ejemplos en diferentes fuentes de toda Europa, tanto manuscritas como impresas.

XI MUESTRA DE ARTE «Memorial JoséGa» 
«DE LA REALIDAD A LA REALIDAD FRUSTRADA»

Paralelamente al ciclo de música, todos los años la entidad musical organiza también la Muestra de Arte «Memorial JoséGa» que este año cumple once años. Esta edición ha contado con la exposición «DE LA REALIDAD A LA REALIDAD FRUSTRADA», exposición de obras a cargo de los artistas José Albero y Miguel Espinosa que han estado expuestas en la Sala Pablo Lau de Casa de Cultura desde el 23 de abril hasta el 4 de mayo. Tanto el día de la inauguración como el de clausura actuaron un dúo de clarinete y flauta integrado por Sofía Espinós y Andrea Planelles, así como un trío de cuerda formado por la viola Henar Reina y los violines Guillermo Gutiérrez y Sofía Borell, todos ellos alumnos del último ciclo del centro profesional autorizado de música Vila de Sant Joan de la Sociedad Musical La Paz.

La exposición trató sobre el antagonismo en el arte. Los dos artistas presentaron obras totalmente diferenciadas tanto en las técnicas como en los estilos, generando un contraste y un discurso sobre como el arte es interdisciplinar y se alimenta de todo lo que el ser humano pueda crear.

José Albero, nacido en Beneixama, cursa estudios en Madrid y Elche, donde se licencia en Bellas Artes y ejerce el profesorado en la rama de dibujo; obtiene el Diploma de Estudios avanzados. Ha logrado diversos premios y seleccionado en el Concurso Nacional de Iberdrola. Abarca en su obra, pintura, escultura y dibujo. Ha expuesto en diversos países, teniendo obras en instituciones públicas y en colecciones particulares. tiene obras encargadas o adquiridas por entidades que figuran en distintas colecciones en Alemania, Bélgica, Francia, Estados Unidos, Marruecos, México, Argelia e Irlanda. En la actualidad, dedica su tiempo a la realización de encargos y profundizar en el estudio de nuevas técnicas, disfrutando del paraíso vital que es Benidorm y su gente.

Este pintor y dibujante, muestra una colección sublime desde la perfección del dibujo, desde el realismo morfológico. Pone de manifiesto el estudio de la morfología animal y sus pautas de comportamiento a través de imágenes obtenidas por diversos medios con la utilización de técnicas diversas. Mediante estas últimas, busca resaltar la actitud expresiva de lo representado, activando impulsos emocionales de los espectadores ante el dibujo, la acuarela o cualquier técnica mixta empleada.

Miguel Espinosa es licenciado en Bellas Artes por la Universidad Miguel Hernández de Elche, tiene Diploma de Estudios Avanzados, suficiencia investigadora a través del Programa de Doctorado de la Facultad de Bellas Artes de Altea, Territorios Artísticos Contemporáneos; así como experto en restauración y ornamentación de edificios religiosos. En su faceta más artística ha desarrollado las actividades de pintor, dibujante, escultor y grabador desde 1979, dejando constancia de estas actividades en catálogos y exposiciones, destacando la sala “The Florida Museum of Hispanic and Latin American Art”, de Miami, EEUU; la sala Barcelona, en zona Aribau, en Barcelona; la sala Casino Mediterráneo de Villajoyosa; o la sala Crisolart Galleries en Barcelona, entre otras.

Este pintor y diseñador gráfico, vive una etapa de cambios creativos, de técnicas experimentales dentro del arte digital que combina con el surrealismo más absoluto.

Mediante esta colección intenta encontrar la locura en la mente del artista, hacer que se olvide todo pensamiento lógico o racional, y dejar que su subconsciente trabaje. Las obras desafían la realidad tal y como es, y él mismo se crea su propio universo creativo. Trabajos surrealistas, de aire poético que invitan a soñar donde las piezas son transgresoras y a través de ellas se da salida a las ideas visuales que se le acumulan en la cabeza.
Son imágenes llenas de contradicciones que originan curiosidad al observador, obras desprotegidas de toda lógica y que estimulan los sentidos para convertirse en poesía visual.